2018年3月13日-3月15日，内蒙古大学第八期文研班暨戏剧影视编剧高级研修班成功举办了“《美国往事》与好莱坞电影”“从《超体》看艺术电影与商业电影的融合”“从《Her》分析电影情感远与近的关系”三场专题讲座，讲座由北京电影学院文学系教授、博士生导师苏牧教授主讲，鄢冬博士主持，第八期文研班全体学员聆听了此次讲座。        

好电影就是用刀刮着骨头嘎嘎响  

“电影是一种独立表意语系，它是最好的老师，是技术的表达，好电影都是在熏你的眼。”苏牧教授播放了《美国往事》的片段，拉开了讲座的序幕。幕布上，五味杂陈的人生况味。幕布下，学员们沉浸在电影的氛围中。  

电影片段结束后，苏牧教授认为，好导演不是停留在叙事层面，“他们在意的是人在天地间的存在状态，在意的是将人物笼罩在对外界的感受中。如王朔所说的，现在的电影细节，都只是隔靴搔痒，好的细节是刮着骨头嘎嘎响。什么是刮着骨头？就是一种生命体验。”  

一个好的导演要把握两个关键内容，创意和转场。在《美国往事》中转场的方式千变万化，硬转软转都是基本功，意义的衔接行云流水，表达和控制就是电影最重要的内容。  

电影是最好的老师，是技术的表达  

苏牧教授向大家介绍了影响北京电影学院学生的三部电影：“《美国往事》是成熟电影的基准，《维罗妮卡的双重生命》讲述一种形而上的联系，《罗拉快跑》代表一个新时代的开始，由游戏说起，表达人生而不息的哲学意义。”  

在《超体》所展现的巨大时间维度面前，通过叙事结构和技术的表达，即便具有了全知视角的人类，依旧渺小得如浩瀚星辰。苏牧教授说。“我们经常问什么是好电影，很多时候答复是雅俗共赏的电影是好电影。这完全是非常错误的观点！电影怎么能是这么一种呢？电影是一种形态的构造。”苏牧教授用一个金字塔图形来表达他对电影的理解。  

面积最大的底部，代表商业片，机器一响，黄金万两，这类电影是当下的主流电影，属于俗赏。它要赚钱，是电影业存活的前提。中部代表艺术片，它是电影中雅俗共赏的那一种。最小的三角顶端，代表探索片，它探索的不仅是电影语言表现的可能性，还探索人的本性，属于雅赏。电影是用冰冷的机器做的，但背后支撑的是情感，是活的东西，要能把人＂看燃了＂。    

让人动心的瞬间即永恒    

苏牧教授认为，电影有三个层面，最底层是叙事，中间是人物，即人物和生活的关系，最顶级的是哲学意味的生命体验、生活状态。  

影片《Her》中，作为一个邮件代理写手，Theodore精于“传递“情感，却因此陷入了更大的表达障碍中。他既然比别人更擅长营造假的抒情，在现实世界，就越缺乏表达真情感的窗口。通过镜头表现出情感的远与近，展示出成年人的沟通成本是很大的，有时候都跟勇气和诚意无关，而是因为每个人都生活在自己的世界里。  

苏牧教授说，有生命的电影，一日长于百年，好电影的生命是长久的，让人动心的瞬间是永恒的。  

苏牧教授充满激情与艺术气息的讲述方式、精到而意味隽永的讲座内容，受到在场学员的强烈认同。通过苏牧教授的讲解，使学员们对如何创作一个好电影有了新的理念和想法，为之后的电影创作之路起到了指导作用和潜移默化的影响。  

苏牧简介：  

北京电影学院教授、博士生导师。北京大学、中国传媒大学、鲁迅文学院、中国中央电视台客座教授。美国国斯坦福大学讲座教授。200)A1-2005年度香港中文大学“杰出访问学者”。北京电影学院电影”金字奖”第一届、二届、七届评委会主席。中央电视台《第十放映室》总策划。主要著作《荣誉》、《太阳少年》,《新世纪新电影》。其中,《荣誉》(20(OG年中国教育部“精品教材”)人称中国电影界“殿堂级”电影著作,20次印刷,为中国大陆电影书籍销量之最。苏牧主讲的的“电影分析课”为中国知名度最高、粉丝量最大的电影课程。